Aan de keukentafel met Rianne van Duivenbode: ‘Het gaat om betekenis geven’
Door: Olaf Knook RubriekTHOLEN - Ondernemers zijn vaak dag en nacht bezig met hun onderneming. Maar wat drijft hen? Wat is hun motivatie? En waar liggen zij ‘s nachts van wakker? In ‘Aan de keukentafel met...’ gaan we met hen in gesprek en gaan we op zoek naar het bijzondere verhaal dat zij te vertellen hebben. Deze week: Rianne van Duivenbode van Atelier Art-Co in Tholen.
Rianne, hoe heb je de overstap van kleuterjuf naar kunstenaar gemaakt?
“Het was altijd mijn wens om styliste te worden, maar dat bleek niet haalbaar. Uiteindelijk koos ik voor het Montessorionderwijs. Ik heb ruim twintig jaar met veel plezier als kleuterjuf gewerkt, ook hier in Tholen. Later werd ik onderwijsadviseur en coachte ik leerkrachten en pedagogisch medewerkers. Toch gaf het commerciële aspect van die baan mij niet genoeg voldoening. Ik wilde iets dat echt van mijzelf was. Toen mijn kinderen het huis uit gingen, wist ik: dit is het moment om volledig voor kunst te gaan.”
Waar begin je dan?
“Ik had me ingeschreven voor De Kleine Tiki in Breda, een opleiding tot intuïtief kunstenaar en creatieve coach. Daar legde ik mijn fundament. Tekenen deed ik altijd al met de kroontjespen, maar tijdens de opleiding ontdekte ik plateelschilderen: schilderen op geglazuurde tegels. Dat voelde als thuiskomen: ambachtelijk werk combineren met intuïtieve creativiteit. Voor mijn eindexamenproject werkte ik met mensen met een beperking in De Schutse in Oud-Vossemeer. Dat was intensief, maar gaf me veel inzicht in hoe kunst mensen kan bereiken. Het leerde me ook geduld hebben en te kijken naar wat iemand wél kan, in plaats van wat niet lukt. Die ervaring neem ik nog steeds mee in mijn werk met jongeren.”
En hoe zette je toen die eerste stap naar je eigen bedrijf?
“Thuis in de garage begon ik mijn atelier. We verwijderden de garagedeur en plaatsten ramen voor daglicht. Daar maakte ik mijn eerste plateelschilderijen en kon ik experimenteren. Het was klein, maar het voelde als mijn plek. Zo ontstond Art-Co. In die eerste jaren was het vooral uitproberen: materialen testen, technieken verfijnen en kijken welke onderwerpen aansloegen bij bezoekers. Al snel combineerde ik mijn werk als kunstenaar met begeleiding: jongeren met een kwetsbare achtergrond kregen werkleerplekken of individuele coaching. Het is prachtig om te zien hoe een jongere, die eerst onzeker is, vol trots een tegel laat zien die hij zelf heeft ontworpen. Het geeft me elke keer weer voldoening dat kunst zoveel meer kan zijn dan alleen een product.”
Hoe werd je zichtbaar als kunstenaar?
“Zichtbaarheid was een uitdaging, zeker toen ik nog vanuit huis werkte. Ik deed mee aan lokale kunstroutes, landelijke atelierdagen en pop-up exposities. Ook sloot ik mij aan bij Cultuurplein Tholen. Maar ik wilde een eigen plek in het centrum van Tholen. Toen het pand van de voormalige boekhandel Oostdijk vrijkwam aan de Kerkstraat, heb ik meteen toegeslagen. Het pand moest volledig worden gestript en verbouwd: ramen erin, kleuren gekozen, mijn logo geïntegreerd. Daglicht was cruciaal voor workshops. Zo werd Art-Co een echte ontmoetingsplek. Langzaam bouwde ik ook een netwerk op: via sociale media, samenwerkingen met andere kunstenaars en deelname aan tentoonstellingen groeide mijn bekendheid. Elk compliment, elke herhaalbezoeker hielp om Art-Co zichtbaar te maken.”
En wat is Art-Co nu?
“Art-Co is een atelier, galerie en kunstwerkplaats in één. Ik ben voor 80 procent kunstenaar en 20 procent begeleider. Jongeren met een kwetsbare achtergrond krijgen hier werkleerplekken of begeleiding. Daarnaast huur ik tijdelijk de muren in mijn atelier uit aan andere kunstenaars: zij kunnen dan drie maanden lang hun werk exposeren. Het is belangrijk voor mij dat mensen een kans krijgen, zowel jongeren als andere kunstenaars. Tegelijkertijd is het een plek waar ik kan experimenteren en mijn eigen werk verder ontwikkelen. Reizen of een wandeling in de natuur inspireert me; vaak komt een idee voor een tegel voort uit een patroon in een oud gebouw of een landschap dat ik heb gezien.”
Wat typeert jouw kunst?
“Mijn werk is intuïtief. Ik begin met lijnen en laat het zich ontwikkelen. Ik ben fan van art deco: golvende lijnen, ritme en sterke vormen. Mijn bijzondere handelsmerk is werken met meekrap, een lokaal natuurlijk pigment. Technisch was dat een uitdaging; een biochemicus uit de regio hielp me om het pigment goed te laten reageren tijdens het bakken. Het resultaat is uniek en cultureel betekenisvol. Ik experimenteer ook met andere materialen en technieken: soms ontstaan er verrassende kleuren of patronen tijdens het proces die ik niet van tevoren had bedacht. Zo blijft het werk organisch en voortdurend in ontwikkeling.”
Hoe combineer je ondernemerschap met workshops en klantenbinding?
“Workshops zijn belevingen; mensen maken hun eigen tegel. Ik help ze met voorbeelden, maar ze creëren zelf. Dankzij mijn kinderen kunnen klanten nu online reserveren, wat veel overzicht geeft. Ik focus op kwaliteit boven kwantiteit: ik heb één tot twee assistenten, werk van woensdag tot zaterdag. Ook doe ik opdrachten op maat: klanten brengen ideeën mee, ik zorg dat het in mijn stijl past. Door lokale klanten én toeristen is er een stabiel klantenbestand.”
Je bent ook trouwambtenaar, iets totaal anders. Hoe is dat zo gekomen?
“Dat is erbij gekomen toen ik een oproep zag in de Thoolse Bode. Mijn man zei meteen: ‘Dat past echt bij jou’. En hij had gelijk. Het is vaak de mooiste dag in iemands leven en het is goed te combineren is met mijn eigen agenda. Ik hou van verhalen, en voor mij is een persoonlijke toespraak essentieel. Het past ook bij wat ik in mijn atelier doe: mensen in hun kracht zetten en verhalen laten spreken.”
Wat geeft jou de meeste voldoening?
“Het samenspel van alles wat ik doe: kunst maken, workshops geven, jongeren begeleiden en trouwambtenaar zijn. Alles draait om verhalen vertellen en mensen inspireren. Als iemand hier iets leert of zich gezien voelt, dan is mijn missie geslaagd. Het gaat niet alleen om kunst; het gaat om betekenis geven.”
Art-Co bestaat nu tien jaar. Hoe zie je de toekomst van de kunstwerkplaats?
“Ik zie mezelf niet met pensioen gaan; kunstenaars stoppen niet echt. Misschien ga ik op termijn minder verkopen en meer ontwerpen maken, maar de kroontjespen leg ik voorlopig niet neer. Mijn kinderen nemen het atelier ook niet over, maar ze denken wel mee over andere manieren om het werk voort te zetten. Het creatieve pad stopt niet, en dat vind ik fijn.”
Tot slot: met wie zou je zelf aan de keukentafel willen zitten?
“Daar hoef ik niet lang over na te denken: met Annie M.G. Schmidt en Fiep Westendorp. Zij zijn de schrijfster en illustrator van Jip en Janneke. Als juf heb ik hun werk honderden keren voorgelezen. Ze waren creatieve, sterke vrouwen die hun eigen pad gingen. En Fieps tekenstijl met zwart-witlijnen spreekt mij enorm aan. Ik zou graag met hen sparren over inspiratie, creativiteit en hoe je je eigen stem vindt in woord en beeld.”
Paspoort
Naam: Rianne van Duivenbode
Leeftijd: 60 jaar
Woonplaats: Oud-Vossemeer
Bedrijf: Atelier Art-Co
Gevestigd: Tholen
Burgerlijke staat: Getrouwd met Onno
Kinderen: Renske (33) en Niels (26)
Hobby’s: Films kijken, boeken lezen, borduren en ontspannen in de eigen tuin bezig zijn
